高度自制

进取心

不是颓废

可以是作品风格

不是散漫

可以是作品特点

 

那是啥

 

是经久不变的

人类最珍贵的东西之一

 

一种精神。

 

 最近要去外地办事，没空多写了，其实这个过程好像冥想，不是宗教的那种，是投入的程度，应该是有点像创作。特耗时，就没有新写，拿旧东西出来晒晒。

关于前面的提问，有意思的，无奈要待我回来再发。

 

详解点：起点&终点

 

 

既是起点，又是终点，也就是说，在上述所言的两个互相背离的发展中，起点开始以至终点，应是同一点，而这个点不是固定不变的。由此我想起徐多沁老师常言，事件是变化的，怎能死板僵化呢？此话所言极是，这个点就是平时所说的极端，也就是我之前意想的“无”的位置。起点与终点的关系甚为复杂，我想到了莫比乌斯圈，起点与终点可能是一种镜象的关系，这与上述的镜子原理有极大的联系。

        这个点是社么，我说，我不知道，但这是一个有趣的问题。我又想到了可能这是就是“道”，一通百通。老子说，道可道，非常道，“道”可能是一个极点，他无法说明，因为意义发生在过程之中，也就在起点到终点的那个区间内。当两个力，应是纯洁无干扰起点到终点进行得较为快速，但当受到第三个力干扰时，转化开始了，但要看哪个力大，而且，力都是成双无单的。

        老子曰：道生一，一生二，二生三，三生万物。其中1，2，3，就是前面所说的F1,F2的关系，一为点，二为F1,F2三为回到原点的新起点。原点就象是连接点，在这里是事物在不同的转化方向上进行。

        音乐学院的一位教授说，古代希腊哲人说：真理就在一个没有底的井底。初闻此言，深感震惊，不过现在我倒要提出一个很幼稚的问题。假如扔一个石子下去，会怎样。事情可能是这样的，一个原点不可能只受单对力的作用，就是说没有可能从起点回到原点，所以我们才称他为终点，就是他不回回到原点，或者说，他将无限接近原点，而到达时，已不是原来的石子了。

真理就象那个石子，不是固定不变的，是不断变化的，有动感的，他启发我要是做学问做死板了，那就可能偏离原来的那对力，产生转化为新的东西了。

        点的外围先说到这，那点又是如何变化，如何运行的呢？我把点的运作模型也想象为一个可以回到原点的圈（这只是暂想模型）他是立体的，至于他是双面连通或单面相隔我还没有明白，不过不要紧，这不妨碍我们的深入。我认为原点是按照同样“道”的原则运行的，出现了“道”中之“道”，点中之点，而原点的原点也会回到这点，第三种点力又会影响这对点力向另一种点的方向运动。那他是有限还是无限的呢？这本身是一个由意义组成的复杂的体系，为社么人靠感觉而非纯认知就可以生活，就是因为有“道”的存在，这复杂的东西应当是一种立体的极复杂，无限但局部有限的无限循环体，这个体系的关键在于变化和运动，所谓的三生万物的原理与意义就在这里。

        我曾思考，其实应该是空想。在宇宙大爆炸之前是社么，而时间之前又是社么。这个暂时不做论述。现在我们来看看时间这东西。单项性，无形，抽象，不可感知，意义上的东西，速度是否均匀不可知，但我们知道时间与空间的相对性。因为20世纪有人发现世界的相对性对科学是如此的重要。

        看来时间是推动点运动的一个因素之一，如果没有时间，也就是宇宙大爆炸之前，就是所说时间停止的年代。前面所述，相对性应该是一组相对相反的力，那我们暂时先把时间与空间相对的力（纯粹是假设），这样一来，相对论就可以这样来解释了。在你相对静止时，你的空间也没有变化，时间也没有变速。当你相对于原先的空间进行压缩时，也就是以极快的速度穿越空间，事实上是压缩了空间，而同时时间也被压缩了，这个量就小了，相对于静止空间的运行时间就少了，你的时间就比别人走的慢，别人的时间比你快，他们的时间轴比你长，走在了你的前面。时间空间的原点，可以从空间压缩的极限也就是时间压缩的极限。

        那现在我们遇到了一个棘手的问题，是社么发出第一个力，使整个系统无限运作起来的，我还难以解答。

另外，关于模型的问题，在初步用来举例的模型建立起来以后他应是变化的，不要成为推论的枷锁，反而框死了变化中发展的观点了。 

 

      写生回来了----人变黑了----心玩散了----图也不会画了-----其实本来就不会画的----看到的山山水水----真得很开心----特别是最后两天。

    最后两天就像是风筝，飘呀飘的。要知道这是我一直向往的，但曾经都没真正体验过。虎子好像是这次的放飞者，把我们扦到哪里是哪里，但是，我们飞得很高，放飞在南溪江。蓝色的天空再一次与我靠得很近，好像把我包围，而那阴沉的乌云又好像变的重要起来，扣动者我的心弦。兰于橙的对白好像给了我新的天地，于是，我感动，放飞的感觉。

时常有雨,不常成文

 

 

这几天天气不太好，时常有雨，可对我来说，也许，那是成文的好机会。

记得我有过对于高考前一个月的感受的记录，特别是五一长假，如果又是个雨天的话，这味道没的说。我会躺在床上，用极不自然的方法写字，这就像我初中里作曲一样，脚踩西瓜皮，滑到哪里是哪里~~~~~~，用了一个小时，不停地，写写感受，还怕来不及记录下来，龙飞凤舞的字好像是在闲作草一般的写下一大堆废话，而这结果就是腰酸胳膊疼，一直躺下去。

之后，这种极其痛苦的感受（非腰酸背疼感）被我总结成了一个词------慢性自杀，而其过程与结果就是雨时成文-----雨文。

可是，现在我的想法变了，我感觉我需要她，她是我心灵的寄托。在任何时候，我想着她，在任何地方，我牵挂她。似乎电话铃一响，我希望听到她的声音，手机一震动，我希望看到她的名字。我的心魄被这感受所困惑。而这本身就是雨文的境界。

雨文也像这春季的雨，时而出现，又时而隐蔽，我想时时刻刻见到她，却总是事与愿违，于是我懂得了等待，那是一种积累。等待就像发呆，不知对错地向前方犹豫有些东西慢慢地积累，总会有很多就这样流失的，那我是否应该等待呢。

二虎的作业表明，我不能这样等下去。那就像慢性自杀我等到的是虚幻的成功，我心中认为我积累了很多，而其实我所积累的也只有时间，而这时间背后的也许就是我所要的雨文。

那我到底要不要等下去呢，我希望雨文给我一个答复，呵呵，我能做的，now----等待。

在两年后的特殊时期有感而发

  

甜蜜的感觉，公路仿佛就在眼前。有颜色，那是黑色，黄色，白色，是自然美丽的颜色。固人之心情会出现不同的色彩，就像，黑色中会带有情感，就像肌理，就也会随情感不断变化。而这次，颜色变得更为多彩。黑色的山脉中带有紫色，如此多彩，如此多性。紫色好比是阴影，而阴影的颜色总是丰富多彩的。如果流淌在山脉之间的是彩色颜料，那山就是我的心，我用左手指着前面那片山，我心中的山。

曲曲折折的地方是听曲的心情，也是最美的地方。两边的黑地飞快地向后挪动着，其实速度并不是很快，因为他们不愿离我而去。绿色，紫色，从山顶上流淌下来并与黑色的平原交错相溶，绿色变成了深绿，就像小提琴变成了大提琴，交错万千！

一年后的感受

是一般的音乐，仙境的感觉，坐在车的第三排，车前看得一清二楚。地上的反光飞速地向后移动，前方笔直的路面上空无一人，没有其它车，很安静，连呼吸声也格外明显，情感在此时变得细腻起来。

一抬头，看着窗外，一片漆黑，什么都看不见。可是我什么都看见了，美不胜收的草场快速地向后挪动，似乎不想离开我，而其实是我不想离开她。树的黑影时隐时现，可我心里却赋予了它神秘的色彩，是绿的吗，或者其它颜色，不   是五彩斑斓的，一颗颗站在我的车旁，为我们送行。宽不见边的草场静静地躺在两边，不发声音，却在唱歌。

我感觉到了，与星星相对呼应，又好似在聊天。我向上看，又是黑的，可这次不一样。无数星星在点头，我好像在宇宙中翱翔。黑色包围了我们，周围都空了，没有物质，都被我吸入了我们的心灵，神奇的力量！

     第一学期结束了！！！

   

     第一阶段的大学生活真可谓令人难以相信，似乎，进入了一个新的生命阶段，但其实质也的确如此。

     箱中静物，一个全新的东东，第一次听到时好像又遇到了第二个“怪物”朱方二号。可当事情向海啸一样不可抵挡时，潜在的，内心的就爆发了，同时一切都有了些眉目。朱方二号一个比一号更厉害的家伙好像硝酸甘油，在没有爆炸的情况下，静得就像stilllife，一旦被激活，一切都飞离得发红。

     思维在跳跃，时间在流逝。旋律在狂舞，色彩在翻滚。   这是在听肖斯塔科维奇四重奏时，富有哲理的旋律下，再次思考箱子，刹那间的灵感。

     我想

     把箱子做下去，做下去，直到我的心灵得到满足。〉〉

    

     第一学期结束了！！！

聆 听 德 彪 西

德彪西是著名的现代主义作曲家，被称为印象派大师。

我社近年才听德彪西的。可能因其作品难懂，不过，当半懂时，其魅力已大放光彩，引人入胜，不能自拔。感想甚多，只是碎片，但已经是很长时间的体验成果。

刚听其作品，很不解——印象派？音乐能表达吗？

印象派原是欧洲文艺复兴中期形成的画派，典型人物有莫奈等。其命名源自其它画派对它的蔑称——给人的感觉只是印象而已，没什么价值。后在出名后也就用了这个名字。其特色为：意境高雅，朦胧，强调光的效果，有“疑是地上霜”的原始意境。

音乐所表达意境，已达到了这个水平。听上去是诗的感觉，雾蒙蒙的，感觉与画类似，或者超过它。

就如著名的曲品，意象集。共分三段，调性不明确，给人听不明白，但想听的感觉，有些像国画的感觉，水气浓重，艺术效果强。如果你多遍仔细地听，情感会变得细腻，又仿佛在梦境中自由舞蹈，看得见浓重的色彩，但听不出明确的调性。

在他的作品中，有夜、月光、海、等等，好似画家一样地表达。其中有一曲：《牧神午后》，比较典型。这首曲子写了牧神在午后睡觉，梦见他自己爱上了一个小仙女，并且仙女同意与他交往。可当牧神醒后，分不清这是真是发生的还是梦中奇境，就在树下思考，朦朦胧胧，其故事源自歌德的长诗。

故事简单，可音乐充分表达了那高雅的意境——靠在一棵树下，周围白茫茫的，手托着头，不知是否睡着，或醒着。音乐的开始是长笛的慢奏，用三全音（古典主义中为最不稳定）大胆独奏，立刻把听者的头脑灌满了透明的浆糊，好像吸了鸦片，晕晕的。牧神的思索好像是东倒西歪，就像打破了罐子可又没有碎。不一会儿，随着长笛的积蓄，弦乐与竖琴又进入了，把意境中的浆糊彻底捣混了，一步一步走进牧神的思维。不安的情绪又是静谧和谐的，充分毫不保留的。在流畅中流动的情感曲折绕梁，粘粘糊糊的气氛，气势好像写出了山水灵气。场景不停地在梦境与现实中交换，像是电影中的快速切换，似内心独白，可又不是独白，其实是叙述，高雅至极。

我想，印象派画家如果听到这种音乐，一定会有感而发，创作出一气呵成的传世之作。最近在报上看到，以油画家听着他的音乐，以其作品命名而创作的作品了。

德彪西音乐的精致严密，令人惊叹不已，他的目光与贝多芬不分上下，完全是一种新境界。他的音乐就其欣赏难度来说是较为难懂的。首先要对印象派画知其一二，感知一二，音乐才能浸入人心，酸甜苦辣方显出本色。

其实寥寥数语，远不及其高贵意境，意味深长。